Critique "Le Rêve de Cassandre"
Pitch : Sur un coup de coeur, deux frères s'offrent un voilier qu'ils baptisent "Cassandra's Dream". Une vraie folie car ni l'un ni l'autre n'ont réellement les moyens d'assumer ce signe extérieur de richesse. Terry travaille dans un garage tandis que Ian dirige le restaurant de leurs parents. Lorsque le premier est confronté à une importante dette de jeu et que le second s'éprend d'Angela, ambitieuse comédienne de théâtre, ils sont obligés de solliciter l'aide de leur oncle Howard qui a fait fortune en Californie. En contrepartie de son solide coup de pouce financier, il leur demande de lui rendre un petit service...
Sortie le 31 Octobre 2007
Notre avis : Moins intense et surprenant que Match Point auquel il fait indéniablement penser, Le Rêve de Cassandre, plus classique, reste un excellent film différent, rigoureux, sombre et surtout fraternel porté par un duo de comédiens au firmament dont un Colin Farrell stupéfiant au sommet de son art...Dernier volet de sa "trilogie londonienne" entamée il y a deux ans avec l'impérial Match Point suivi l'an passé du mineur Scoop, Le Rêve de Cassandre se focalise sur un amour fraternel et la classe ouvrière anglaise sur fond de thriller. Esquivant les surprises et l'intensité profonde qui régnait dans Match Point, Woody Allen opte cette fois-ci pour une trame similaire mais au combien plus singulière. Au fur et à mesure que l'intrigue avance, le spectateur ne se fait jamais mener par le bout du nez et devance plus ou moins les événements narrés par Woody. Le scénario sur le fond ne joue pas la carte de l'ironie comme précédemment mais plus du thriller balisé.
Un tort pour un bien. Ceux qui seront venus pour admirer une manipulation scotchante seront déçus. Ici, l'affaire "criminelle" n'est qu'un prétexte à dépeindre une formidable histoire d'amour fraternelle doublée d'une analyse de la classe moyenne et ouvrière anglaise. Les quartiers modestes et pauvres de la banlieue londonienne ont la part belle durant 1h50 laissant le "naturel" faire son chemin. Le Rêve de Cassandre joue sur deux destins. Deux hommes, deux vies, deux caractères opposés pour une même famille. Ces intrigues en parallèle et paraissant comme secondaires s'avèrent finalement être le but initial du film. L'aspect du thriller ne servant que de prétexte à analyser deux vies tumultueuses et deux destins brisés par l'amour.
La musique, la mise en scène et les dialogues sont inhérents au style d'Allen : à la fois brillants, caustiques et lourds de sens.
Enfin, comme à son habitude, Allen offre à ses acteurs des rôles en Or. Nous avons donc le plaisir de découvrir la Scarlett Johansson brune en la personne de la pulpeuse Hayley Atwell ainsi que le toujours parfait Tom Wilkinson. Mais c'est réellement le duo de tête qui rafle la mise : j'ai nommé Ewan McGregor et Colin Farrell. En distribuant les cartes du contre emploi, Allen fait mouche : si McGregor endosse le rôle du meneur furieux sans réelle morale, c'est Colin Farrell qui se taille la part du lion. Le dangereux et charismatique animal sauvage devient ici le frérot penaud, fragile et touchant à faire pleurer dans les chaumières rattrapé par sa conscience. Farrell est stupéfiant, bouleversant, scotchant et incroyable. Woody Allen lui offre au passage l'un de ses plus beaux rôles si ce n'est son meilleur avec Phone Booth et Tigerland.
Le Rêve de Cassandre c'est donc cela. Le nom d'un bateau, le nom d'un rêve illusoire lour de sens à la fin de la projection. La représentation symbolique d'une échappée paradisiaque, seul endroit où l'amour est éternel. Certains n'aimeront pas d'autres apprécieront mais au moins Allen aura tenté encore autre chose.
Poétique, sombre, tragique, bouleversant avant tout, ce thriller familial maîtrisé vous marquera longtemps car c'est de sentiments et non de machination dont il s'agit... et le visage de Farrell, oui il vous hantera.